Khi một huyền thoại của Death/Doom Metal Việt Nam quyết định làm lại từ đầu trên đất Mỹ, anh không chọn cách sống dựa vào hào quang quá khứ. Thay vào đó, Hưng BlackhearteD đã triệu hồi “DẠ MA” – một con quái vật mới mang dòng máu Việt, sẵn sàng gầm thét tại những thánh địa rock thiêng liêng nhất thế giới.
Black Infinity không chỉ là một cái tên. Họ là một thế lực. Dưới sự dẫn dắt của Hưng BlackhearteD, ban nhạc này đã định hình nên diện mạo của Melodic Death Metal (thời đầu) và Death/Doom tại Việt Nam, trở thành những “cây đại thụ” trong lòng các tín đồ rock và metal nội địa.
Năm 2017, khi Hưng BlackhearteD rời Việt Nam để định cư tại Mỹ, nhiều người tưởng rằng đó là dấu chấm hết cho một kỷ nguyên. Nhưng với một kẻ mang dòng máu Metal, sự im lặng chỉ là khoảng lặng trước cơn bão. Sau gần một thập kỷ quan sát và nung nấu, Hưng đã trở lại, không phải để hồi sinh cái bóng cũ, mà để khai sinh một thực thể hoàn toàn mới: DẠ MA (YAMA).
SỰ RA ĐỜI CỦA "DẠ MA": KHI PHẬT GIÁO GẶP GỠ HEAVY METAL
“Tôi muốn mang bản sắc dân tộc lan tỏa bằng sự dữ dội của Rock,” Hưng BlackhearteD khẳng định.
Ý tưởng về sự kết hợp giữa huyền bí phương Đông và sự thô ráp của phương Tây đã ám ảnh Hưng từ lâu. Nhưng phải đến cuối năm 2024, những mảnh ghép đầu tiên mới thực sự vào guồng. Mùa hè năm 2025, DẠ MA chính thức bước ra ánh sáng.
Cái tên “Dạ Ma” được lấy cảm hứng từ kinh Phật, gợi lên hình ảnh của những thế lực siêu nhiên và sự phán xét. Tinh thần đó được thể hiện rõ nét ngay trong sáng tác đầu tay “Dạ Ma Thiên” – một bản thánh ca đen tối.
Nhưng điều khiến giới mộ điệu tại Mỹ sững sờ không chỉ là cái tên, mà là cách DẠ MA biến những giai điệu dân ca Việt Nam trở nên “heavy” đến mức nghẹt thở. “Bèo Dạt Mây Trôi” (đã phát hành single) và “Trống Cơm” (trình diễn live) – những giai điệu tưởng chừng chỉ dành cho sự êm đềm – đã được nhào nặn lại qua lăng kính “nặng đô” của Metal, tạo nên một thứ âm thanh vừa quen thuộc, vừa đầy năng lượng.
CUỘC VIỄN CHINH ĐẾN THÁNH ĐƯỜNG ROCK
Thước đo thành công của một ban nhạc Rock tại Mỹ đôi khi chỉ gói gọn trong một cái tên: Whisky a Go Go.
Đứng trên sân khấu nơi Guns N’ Roses, The Doors hay Mötley Crüe từng bắt đầu huyền thoại của họ là giấc mơ của mọi rocker. DẠ MA không chỉ mơ, họ đã làm được. Ngay khi vừa phát hành hai sản phẩm đầu tay, ban nhạc đã đường hoàng bước lên sân khấu “thánh đường” này, đứng chung vai với những gã khổng lồ như Pentagram (Tứ trụ Doom Metal thế giới) hay Trapt.
"Chúng tôi là những kẻ mang tiếng Việt đi chinh phục những cái tai khó tính nhất của Rock quốc tế. Đó là một thách thức, nhưng cũng là niềm kiêu hãnh tột cùng."
— Hưng Blackhearted chia sẻ
Dù hát bằng tiếng Việt, nhưng rào cản ngôn ngữ đã bị xóa nhòa bởi sức mạnh của âm nhạc. Sự cộng hưởng giữa nhạc cụ dân tộc truyền thống và những cú riff hiện đại đã tạo nên một thứ ngôn ngữ chung, khiến khán giả Mỹ – những người chưa từng biết đến Việt Nam qua Rock – phải gật đầu công nhận.
Chào Hưng, từ vị thế một “ông lớn” tại Việt Nam đến việc bắt đầu lại ở Mỹ là một hành trình dài. Anh có thể chia sẻ về lý do ra đời của “quái vật” mới mang tên Dạ Ma không?
Hưng BlackhearteD: Sau khi rời Việt Nam sang Mỹ định cư, tôi vẫn duy trì công việc sản xuất âm nhạc. Tôi đã ấp ủ dự án kết hợp giữa châu Á và phương Tây từ rất lâu rồi. Được tiếp cận với nền công nghiệp giải trí hiện đại, cộng với việc nét đẹp văn hoá truyền thống Việt Nam vốn nằm sâu trong tiềm thức, nên cuối năm 2024 tôi bắt đầu công cuộc xây dựng Dạ Ma (YAMA).
Ban nhạc chính thức được hình thành vào mùa hè năm 2025. Dạ Ma ra đời với mong muốn lan toả bản sắc dân tộc bằng âm nhạc, đó là khát khao không chỉ của riêng tôi mà còn của tất cả các thành viên.
Cái tên ban nhạc nghe rất gợi mở về tâm linh, anh có thể “bật mí” về ý nghĩa của nó?
Hưng BlackhearteD: “Dạ Ma” được tôi đặt dựa trên nguồn cảm hứng từ kinh Phật. Tác phẩm sáng tác đầu tay của tôi dành cho ban nhạc cũng được lấy theo tứ của nghĩa này với tên “Dạ Ma Thiên”, và được đầu tư làm MV dưới sự đạo diễn của tôi, thực hiện bởi Jason Tran và Black Army Pictures.
Hoạt động ở Mỹ nhưng toàn bộ các ca khúc cho đến nay đa số đều bằng tiếng Việt, các anh có gặp khó khăn gì trong việc giới thiệu đến khán giả bản xứ không?
Hưng BlackhearteD: Đó cũng là điều mà Dạ Ma khá băn khoăn trước khi bắt tay vào thực hiện. Chúng tôi thường tự đặt mình vào vị trí khán giả để suy ngẫm. Trong thời đại số, sản phẩm đến tay người nghe rất nhanh nên đây thực sự là thách thức không nhỏ.
Tuy nhiên, với phong cách kết hợp Á – Âu, sử dụng nhạc cụ dân tộc hoà quyện với chất hiện đại, âm nhạc của chúng tôi đã “chạm” được đến khán giả. Quả thực Dạ Ma vô cùng hạnh phúc khi được nhiều người yêu rock, không chỉ người Việt mà cả người nước ngoài ủng hộ. Âm nhạc chính là ngôn ngữ chung nhất.
HUYNH ĐỆ BA THẾ HỆ
DẠ MA không phải là một “Black Infinity 2.0”. Đây là một siêu ban nhạc (supergroup) quy tụ 3 thế hệ nghệ sĩ Việt tài năng tại Mỹ. Từ cựu binh Quốc Hùng (bassist SagoMetal) đến những taì năng trẻ như Trần An Nguyên – con trai của thủ lĩnh Bức Tường Trần Tuấn Hùng. Đội hình này vừa mang sức nặng của kinh nghiệm, vừa có ngọn lửa điên cuồng của tuổi trẻ.
Nhưng với những fan ruột của Rock Việt, câu hỏi lớn nhất vẫn là: Tại sao không tiếp tục dưới cái tên huyền thoại Black Infinity?
Với di sản debut 666 Metal, album đôi “The Illuminati Of Love & Death” cùng DVD và rất nhiều MV đã có, vì sao anh không tiếp tục dùng cái tên Black Infinity mà lại quyết tâm thành lập một thương hiệu mới toanh?
Hưng BlackhearteD: Là người thành lập và sáng tác chính, tôi có đủ lý do để dùng cái tên Black Infinity. Nhưng tôi chỉ cảm thấy vui khi đứng dưới cái tên đó cùng những người anh em cũ như Tiger Nguyễn (em trai tôi), Sơn Đặng…
Khi dùng tên Black Infinity mà thiếu vắng họ thì vô nghĩa. Việc thành lập Dạ Ma là sự tôn trọng tuyệt đối dành cho những người anh em hiện tại đang đồng hành cùng tôi. Tôi muốn một cái tên mới cho những màu sắc mới. Dù khán giả vẫn sẽ thấy cái “hồn” của tôi trong đó, nhưng Dạ Ma khác biệt rõ rệt ở việc sử dụng tiếng Việt và âm hưởng dân tộc đậm đặc hơn.
Khán giả rất bất ngờ với sự xuất hiện của guitarist trẻ Trần An Nguyên. Khoảng cách giữa các thế hệ (Gen Z và các cựu binh) có tạo ra rào cản nào trong sáng tạo không?
Hưng BlackhearteD: Điều thú vị là ban nhạc có đủ 3 thế hệ: Anh Quốc Hùng (thế hệ 80-90), tôi (thế hệ giữa) và Nguyên Trần (thế hệ 2000). Tôi giống như cái “cầu nối” vậy (cười).
Tuy có khoảng cách tuổi tác nhưng đó hoàn toàn không phải vấn đề. Tất cả thành viên đều làm việc rất trách nhiệm, chuyên nghiệp và biết lắng nghe. Thứ gắn kết chúng tôi chặt chẽ nhất chính là tình yêu dành cho văn hoá Việt Nam và dòng máu Rock đang chảy trong người.
TƯƠNG LAI CỦA “QUÁI VẬT”
Cánh cửa Whisky a Go Go đã mở ra cơ hội hợp tác với những tên tuổi lớn như producer Tommy London hay các ban nhạc Trapt, Pentagram. “Mãnh thú” DẠ MA chỉ mới bắt đầu thức giấc.
Sau tiếng vang tại Hollywood, dự định sắp tới của Dạ Ma là gì?
Hưng BlackhearteD: Hiện nay ban nhạc đang trong quá trình thu âm cho album đầu tay. Chúng tôi sẽ kết hợp với một số nghệ sĩ Việt Nam và cả thế giới để mang lại những màu sắc phù hợp nhất cho các sáng tác mới. Chi tiết cụ thể xin được giữ bí mật thêm một thời gian ngắn nữa, nhưng chắc chắn sẽ là những thông tin rất đáng chờ đợi.
Black Infinity là di sản của quá khứ, còn Dạ Ma là ngọn lửa của hiện tại. Chúng tôi mang theo những làn điệu cổ truyền, bẻ gãy nó bằng chất Doom gai góc để tạo ra một con quái vật mới. Hãy đợi đấy, vì cơn bão này chỉ mới bắt đầu.
— Hưng BlackhearteD
Từ Sài Gòn đến Los Angeles, từ Black Infinity đến Dạ Ma, hành trình của Hưng BlackhearteD là minh chứng cho thấy: Rock Việt không chết, nó chỉ chuyển hóa thành một dạng thức mạnh mẽ hơn, gai góc hơn và sẵn sàng nuốt chửng mọi biên giới.
Hãy cùng đợi chờ, vì DẠ MA đang đến!
Hưng BlackhearteD chia sẻ về Dạ Ma
Photos by Vinh Phan
Art Direction by We One Ent.
Bài viết được thực hiện dựa trên cuộc phỏng vấn độc quyền với thủ lĩnh Hưng BlackhearteD.





